7月28日,本期白马湖创意论坛邀请到中国美术学院跨媒体艺术学院院长、博士生导师高士明,主讲《从策展谈文化创意产业》。
高士明先后创办了中国美术学院展示文化研究中心、当代艺术与社会思想研究所以及媒体城市研发中心,其研究领域涵盖当代艺术、社会思想以及策展实践。2002年以来,他策划了许多大型学术性展览,包括“地之缘:亚洲当代艺术的迁徙与地缘政治”系列研究计划(2002-2004)、“影像生存:第五届上海双年展”(2004)、“显微学:中国当代艺术展”(2005)、“黄盒子:中国空间里的当代艺术与建筑”学术邀请展(2006)、“第六届圣保罗建筑双年展”中国特展、“地轴转移:艺术家对香港回归十周年的回想”(2007)、“影子的炼金术:第三届连州国际摄影年展”(2007)、“与后殖民说再见:第三届广州三年展”(2008)以及“巡回排演:第八届上海双年展”(2010)等。高士明出版的学术书籍包括:《视觉的思想》(2002)、《地之缘:亚洲当代艺术与地缘政治视觉报告》(2003)、《与后殖民说再见》(2009)、《巡回排演》(2010)、《胡志明小道》(2010)、《一切致命的事物都难以言说》(2011)以及《行动的书:关于策展写作》(2002)等。
课上,高士明首先向我们介绍其近期正在着手策划的“上海西岸2013建筑与当代艺术双年展”。该双年展计划于10月19日开幕,12月15日结束。双年展将着眼于“空间建造•艺术生产•未来想象”三个层面,以Reflecta(回望)和Fabrica(营造)为主题,联动建筑、当代艺术、戏剧等艺术门类,融汇声音、影像、空间、装置、表演等创作语言来展开,期待在对现实的反应与回望中开启新的文化纪元。
展览将分为室外建造展与室内主题展两部分。室内展以Reflecta(回望)为主题,既应对当代中国城市化急速推进的进程,提供一个慢下步伐回顾和总结的立足点,又作为积蓄能量再出发的新起点,为今后的双年展开启一个全新的历史语境。室内展选址元水泥厂的预均化库,分为建筑、声音、影像、戏剧4个特展,从西岸所构造的四种文化现象——梦工厂、音乐厅、美术馆、新建筑出发,启动当代建筑、声音艺术、影像艺术、当代戏剧的系统研究,以四种文化的现场展示作为展览的主体构架,以历史回顾开启未来想象的空间,梳理这四种文化形态在新世纪的问题意识、创新形态与发展脉络,彰显中国社会的自我更新之意识、实验创造之精神。而室外建造展选址西岸的滨水开放空间室外场地,以Fabrica(营造)为题,契合Pre-Fab(预制)+In Situ(现造)理念,邀请国际知名的建筑师与艺术家在地创作,呈现关于当前设计的思想激荡与彼此呼应。参加设计建造的国内外著名建筑师包括张永和、王澍、刘家琨、都市实践、大舍、李虎、曾群、王方戟、塚本由晴、Mike Lee,Micheal Bell,SHL事务所、Anton Garcia Abril等。
高士明指出,建首届‘西岸双年展’定位于建筑与当代艺术的结合,这两者都是文化创新、艺术探索的前沿阵地。这种跨界的联手,正是为了更好地思考,我们需要怎样的未来,如何去建设我们的未来。上海西岸,将与巴黎左岸、伦敦南岸遥相呼应,成为上海文化的新地标。 这个梦想,将随着“西岸2013建筑与当代艺术双年展”的启动与发展,随着徐汇滨江国际性跨领域的艺术前沿阵地、当代城市文化的高端平台、新世纪最大的户外美术馆的建成与完善而变为现实。
在谈及文化创意产业,高士明认为,文化创意产业应该无所不在,渗透到所有的产业当中去。在思考文化创意产业的时候,要解放思想,不能简单地将其对应为生产、制造,而是更要注重她在运营模式、操作模式方面,到底能产生怎样新的消费和生产的关系、人和物的关系。
最后,高士明与我公司设计师们重点就策展展开了深入的讨论,其丰富的策展经验和精辟的见解让在场的设计师受益匪浅。他指出,中国美术学院近十年来积极服务社会,充分发挥学科与人才优势,在城市建设、城市管理、城市文化、城市产业、城市品牌等方面开展多层次、全方位的合作,成果斐然。他希望创意产业发展公司作为美院与社会的关系纽带,不仅要把美院的精神产出、艺术产出回馈给社会,还要把真实的社会带进学院。
办公室 林之煦